Melhor mangá que precisa de adaptações para anime

As adaptações de anime muitas vezes servem para aumentar a popularidade geral de uma série, ao mesmo tempo que atraem novos espectadores que talvez nunca tenham ouvido falar dela antes, com algumas se tornando ainda mais populares do que seu material original. Apesar de haver inúmeras adaptações de anime disponíveis e mais sendo feitas o tempo todo, muitas histórias brilhantes contadas em mangá ainda não receberam adaptação, mas são mais do que merecedoras.



Maiores controvérsias de mangá, classificadas

Alguns mangás não receberam adaptações adequadas para anime a pedido de seus criadores, que pessoalmente acreditam que suas histórias foram escritas especificamente para o formato mangá e não seriam bem traduzidas para anime. Outros tratam de assuntos sombrios ou pesados ​​que não são comumente explorados em anime ou mangá, tornando uma adaptação altamente desejada, mas improvável.


10 Spirit Circle leva Fuuta em uma jornada por suas vidas passadas

Rune e Okeya usando magia no Spirit Circle

Publicado de maio de 2012 a março de 2016

Escrito e ilustrado por Satoshi Mizukami

Círculo Espiritual aborda o conceito de reencarnação e de dois personagens ligados um ao outro, que começa quando o protagonista Fuuta mostra ao novo aluno Kouka a marca de nascença que ele normalmente encobre. Kouka reconhece esta marca de nascença como uma maldição que ela gravou nele, com a intenção de encontrá-lo novamente e derrotá-lo, declarando Fuuta seu inimigo.

Fuuta acaba jogado nas memórias de uma vida anterior e tem que usar suas conexões passadas para desvendar a natureza de seu relacionamento com Kouka. Círculo Espiritual está repleto de lições de vida e narrativas emocionais bem equilibradas por seu senso de humor e é fácil de conectar a todas as versões dos personagens principais.

9 Fuja comigo, garota é uma história sincera e realista de amor proibido

Maki e Midori de Fuja comigo, garota

Publicado de outubro de 2018 a fevereiro de 2020

Escrito e ilustrado por Battan

Momo e Midori se reconectam dez anos após o término de seu relacionamento em Fuja comigo, garota. Momo está morando com a família e fazendo cursos na faculdade, enquanto Midori está noiva e grávida. Momo sente que algo não está certo e se sente pior com a escolha do parceiro de Midori quanto mais ela fala sobre ele.

Fuja comigo, garota segue Momo enquanto ela descobre a situação de Midori e tenta ajudá-la, encorajando seu ex-parceiro a fugir com ela enquanto exploram os sentimentos que sempre tiveram um pelo outro. Apesar dos últimos capítulos parecerem apressados, é uma emocionante história de amor e de descoberta de si mesmo.

8 Ultra Heaven é uma experiência psicodélica que questiona por que os humanos escapam da realidade

Estilo de arte psicodélica Ultra Heaven Manga

Publicado de junho de 2001 a outubro de 2009

Escrito e ilustrado por Keiichi Koike

Melhores adaptações de anime que não seguem o mangá Poucos mangás investigam o abuso de drogas e como as drogas afetam a mente humana como Ultra Céu. Depois de receber a oferta de uma substância titular, o personagem principal Kabu embarca em uma viagem desorientadora pela realidade, fantasia e flashbacks. Ultra Céu tem o cuidado de não revelar a natureza de tudo aos leitores, deixando-os questionar o que é real.

Ultra Céu retrata criativamente viagens psicodélicas através do uso de arte de linha não convencional, usando linhas curvas e distorcidas para separar painéis em vez de caixas típicas. As séries está atualmente em um hiato, quatorze anos desde o último volume, mas ainda há conteúdo instigante mais do que suficiente para pelo menos uma temporada.

7 Yotsuba e! Reacende a inocência e a admiração infantil dos leitores

Yotsuba e!  volume 1

Publicado de março de 2003 até o presente

Escrito e ilustrado por Kiyohiko Azuma

Yotsuba e! é uma história cômica e comovente que segue Yotsuba Koiwai, de cinco anos, enquanto ela descobre a cidade para a qual se mudou recentemente, interagindo com seus vários habitantes. Yotsuba e! faz um trabalho perfeito ao capturar a alegria e a emoção da infância, com a curiosidade infantil dos leitores sendo despertada pelos olhos de Yotsuba.

Apesar de Yotsuba&! longo prazo e popularidade sustentada, seu criador é inflexível em não lhe dar uma adaptação para anime, acreditando muito em Yotsuba&! o estilo visual e a narrativa não seriam bem traduzidos. Mesmo assim os fãs querem desesperadamente que as aventuras de Yotsuba sejam animadas especialmente dado o sucesso do anime para outra série popular de Azuma Azumanga Daioh.

6 Cada pequeno detalhe em Shoulder-a-Coffin Kuro se conecta de volta ao enredo principal

Publicado de dezembro de 2004 a maio de 2018

Escrito e ilustrado por Satoko Kiyuzuki

O apropriadamente nomeado Kuro Ombro-a-Caixão segue Kuro, uma viajante que carrega um caixão gigante e seu companheiro morcego, Sen. Eles estão à caça de uma bruxa em particular, e Kuro se conecta com vários outros personagens coloridos ao longo de suas viagens, todos ligados à história principal.

Kuro Ombro-a-Caixão é escrito no estilo 4koma, o que não prejudica sua rica narrativa e estilo de arte agradável. Isso também não significa que uma adaptação para anime não possa funcionar, como outros mangás 4-koma como K-On!! e Bocchi a rocha receberam adaptações de anime de sucesso.

5 Um grupo de amigos tenta evitar um futuro sombrio que sonharam para os meninos do século 20

Publicado de setembro de 1999 a abril de 2006

Escrito e ilustrado por Naoki Urasawa

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Meninos do século 20 é uma série de drama e mistério de Naoki Urasawa, criador de obras adoradas como Monstro e Plutão que receberam adaptações de anime. Kenji Endo e seu grupo de amigos de infância enterram uma cápsula do tempo com seus tesouros mais preciosos, e não se pensa muito nisso depois.

Um dia, um vírus estranho aparece e o desaparecimento ou o assassinato de pessoas se torna mais comum. Kenji reconhece esses atos como fictícios sobre os quais ele e seus amigos escreveram há muito tempo. Um homem estranho usando um indicativo que apenas Kenji e amigos saberiam estar por trás disso, fazendo com que Meninos do século 20 um mistério convincente que mantém os leitores atentos.

4 Liar Game explora o peso esmagador e os efeitos psicológicos da dívida

A primeira capa do mangá do Liar Game.

Publicado de fevereiro de 2005 a janeiro de 2015

Escrito e ilustrado por Shinobu Kaitani

JOGOS MENTIROSOS os temas e o conceito central são semelhantes aos da popular série Netflix Jogo de Lula, com diferenças fundamentais entre os dois. Nao Kanzaki abre um pacote contendo 100 milhões de ienes, sem escolha a não ser competir nos Jogos dos Mentirosos para evitar cair em uma dívida vitalícia.

Kanzaki recruta um vigarista para ajudar a sobreviver aos Jogos dos Mentirosos, onde a traição e o engano são a melhor maneira de progredir. JOGO MENTIROSO durou quase dez anos com pouco mais de duzentos capítulos, e outro trabalho popular de Shinobu Kaitani Uma saída recebeu uma adaptação de grande sucesso, provando que JOGO MENTIROSO também poderia funcionar.

3 Goodnight Punpun é uma história de amadurecimento enganosamente sombria e fascinante

o personagem principal de boa noite punpun

Publicado de março de 2007 a novembro de 2013

Escrito e ilustrado por Inio Asano

As capas de Boa noite Punpun dê pouco, apresentando uma criatura parecida com um pássaro emoldurada em frente a locais cotidianos diferenciados pelo uso único de cores. No interior está uma sombria história de maioridade que segue Punpun Onodera desde o ensino fundamental até os 20 e poucos anos.

Boa noite Punpun transmite as dificuldades de passar de uma criança ingênua a um adulto complexo, aprendendo como navegar nos relacionamentos e encontrando um senso de identidade ao longo do caminho. Composto por três histórias principais contadas em treze volumes, Boa noite Punpun vai do sombrio, mas esperançoso, ao incrivelmente sombrio, explorando como a alienação na juventude pode levar a uma sensação persistente de desesperança mais tarde.

2 Agni busca vingança contra o comandante que roubou sua felicidade

Agni do Fire Punch, usando sua aflição de fogo e bênção regenerativa

Publicado de abril de 2016 a janeiro de 2018

Escrito e ilustrado por Tatsuki Fujimoto

Melhores clássicos de mangá, classificados

Criado pelo mangaká por trás do incrivelmente popular Homem Serra Elétrica, Soco de Fogo é um conto de vingança altamente cotado. A irmã de Agni é morta pelo comandante Doma, que também incendeia Agni com chamas que persistem até que seu alvo morra, mas Agni permanece vivo com uma dor insuportável por causa de seus avançados poderes regenerativos.

Depois de anos aprendendo a controlar a dor, Agni parte em uma jornada para vingar sua irmã e se vingar de Doma. Soco de fogo está repleto de personagens coloridos e únicos e reviravoltas inesperadas pelas quais Fujimoto é conhecido, em um mundo brutal e implacável.

1 Vagabond é uma bela releitura da vida de Musashi Miyamoto

Musashi parado na neve com a silhueta de Kojiro ao fundo.

Publicado de setembro de 1998 a maio de 2015

Escrito por Eiji Yoshikawa e Takehiko Inoue, ilustrado por Takehiko Inoue

Vagabundo conta a história do espadachim japonês da vida real, Musashi Miyamoto. Ele começa como Shinmen Takezou, que foge ao lado de seu amigo Matahachi em busca de algo mais. Eles finalmente se alistam no exército e, depois de quase não conseguirem sair vivos e serem separados, Takezou retorna à sua aldeia para informar à família de Matahachi que ele sobreviveu.

Em vez disso, Takezou é acusado do assassinato de seu amigo e se torna um criminoso procurado. Ele é capturado, enforcado e deixado para morrer, mas é salvo e recebe um novo nome de um monge. Vagabundo detalha a importância da autorreflexão e dos laços de amizade próxima, ao mesmo tempo que mostra a vida e o ponto de vista de Miyamoto.